Спейс-рок

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Спейс-рок
Направление психоделическая музыка
Истоки Спейс-эйдж-поп, психоделический рок, прогрессивный рок
Время и место возникновения конец 1960-х — начало 1970-х, Великобритания
Годы расцвета 1970-е
Производные
шугейз, построк
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
Внешние видеофайлы
Примеры спейс-рока
Pink Floyd - Set the Controls for the Heart of the Sun
Ozric Tentacles - Spacebase
Hawkwind - Master of the Universe

Спейс-рок (англ. space rock, дословно — «космический рок») — музыкальный жанр, характеризующийся свободными и продолжительными песенными структурами, сосредоточенными на инструментальных текстурах, которые обычно производят гипнотический, потусторонний звук.[1] Он может включать в себя искаженные и перегруженные реверберацией гитары, минимальную игру на барабанах, томный вокал, синтезаторы и лирические темы о космосе и научной фантастике.

Жанр появился в конце 1960-х в психоделии и прогрессивном роке таких исполнителей, как Pink Floyd, Hawkwind[1] и Gong[2], которые исследовали «космическое» звучание. Похожие звучания были в начале 1970-х годов на западногерманской сцене kosmische Musik («космическая музыка»). Позже, в середине 1980-х годов, стиль был подхвачен группой Spacemen 3, чье «тяжелое» звучание было открыто вдохновлено и предназначено для потребления наркотиков. Несколько групп, вовлеченных в британское движение шугейзинга, были связаны со спейс-роком, в частности, раннее творчество The Verve, а самые экспериментальные группы — такие как My Bloody Valentine — продолжили влиять на возрождение спейс-рока[1]. В 1991 году Spacemen 3 разделились на две группы, Spectrum и Spiritualized; последняя взяла противоположный музыкальный подход от своей родительской группы, воплотив звучание спейс-рока в пышные, ласковые, оркестрованные эпические произведения, которые сделали их, возможно, самой популярной группой этого стиля.[1] Большинство последующих исполнителей спейс-рока придерживались либо минималистского, либо максималистского подхода, иногда примешивая элементы построка (Flying Saucer Attack, Godspeed You! Black Emperor) или инди-попа (Quickspace).[1]

Происхождение: 1950-1960-е гг.

[править | править код]

Выход человечества в открытый космос предоставил обширный материал для рок-н-ролльных и R&B-песен с середины 1950-х до начала 1960-х годов. Он также вдохновил на новые звуки и звуковые эффекты, которые использовались в самой музыке. Ярким примером раннего спейс-рока является концептуальный альбом I Hear a New World[англ.] (1960) британского продюсера и автора песен Джо Мика[англ.]. Альбом был вдохновлен космической гонкой и повествовал о первой близкой встрече человечества с инопланетными формами жизни.[3] Затем Мик добился успеха № 1 в Великобритании и США в 1961 году с «Telstar[англ.]», названным в честь недавно запущенного спутника связи и, таким образом, призванным ознаменовать новую космическую эру. Его основным инструментом была клавиолина[англ.], электронный предшественник синтезаторов.

Песня The Beatles «Flying» (1967), изначально называвшаяся «Aerial Tour Instrumental», была психоделической инструментальной композицией об ощущении полета, будь то на корабле или в собственном пространстве головы. Джими Хендрикс также является одним из первых новаторов жанра, с такими треками, как «Third Stone from the Sun», «1983... (A Merman I Should Turn to Be)» и «The Stars That Play with Laughing Sam's Dice».

Ранние альбомы Pink Floyd содержат новаторские примеры спейс-рока: «Astronomy Domine», «Pow R. Toc H.»[4] и «Interstellar Overdrive»[5] из их дебютного альбома The Piper at the Gates of Dawn (1967). Их второй альбом A Saucerful of Secrets (1968) содержал дальнейшие примеры: «Let There Be More Light» и «Set the Controls for the Heart of the Sun» с явной научно-фантастической тематикой, а их третий альбом More (1969) содержал «Cirrus Minor».

Пик: 1970-е-1980-е годы

[править | править код]

В начале 1970-х годов в Западной Германии развилась сцена kosmische Musik («космическая музыка») среди артистов, которые исследовали «космические», эмбиентные инструментальные звуковые ландшафты.[6] Этот термин часто используется как синоним краут-рока,[7] но также может использоваться как немецкий аналог английского термина «спейс-рок».[8] Эти артисты часто исследовали электронную музыку, синтезаторы и темы, связанные с космосом или потусторонним миром.[9][6] Среди примеров можно назвать таких артистов, как Ash Ra Tempel, Tangerine Dream, Popol Vuh и Klaus Schulze.[8]

В начале 1971 года Pink Floyd начали писать песню, которая станет известна как «Echoes» из альбома Meddle (1971). Песня исполнялась с апреля по сентябрь 1971 года с альтернативным набором текстов, написанных о двух планетах, встречающихся в космосе.

Главным альбомом в истории спейс-рока был Space Ritual (1973) группы Hawkwind[10], двухдисковый концертный альбом, рекламируемый как «88 минут мозгового повреждения», документирующий тур Hawkwind 1972 года, который включал жидкое световое шоу и лазеры, обнаженных танцоров (особенно фигуру матери-земли Стейси), дикие костюмы и психоделические образы. Этот жесткий концертный опыт привлек разношерстную, но преданную публику, потребляющую психоделические наркотики, поклонников научной фантастики и мотоциклистов. Автор научной фантастики Майкл Муркок много раз сотрудничал с Hawkwind и написал тексты для многих частей художественной декламации на Space Ritual.

В Европе венгерская группа Omega выпустила такие альбомы, как Time Robber (1976), Skyrover (1978) и Gammapolis (1979). Другие европейские группы включают прог-рок-группы Eloy и Nektar. Nektar, которые были известны ритмичным жидким/слайдовым световым шоу на своих концертах, выпустили свой альбом Journey to the Centre of the Eye в 1971 году. Другой европейской группой того периода были французская Rockets, сформированная в 1974 году и переехавшая в Италию в 1978 году.

Возрождение 1990-х

[править | править код]
Культовая британская группа Spacemen 3 разработала свою собственную минималистичную психоделию, чьи гипнотические, завораживающие шедевры помогли сформировать шугейз и современный спейс-рок.[11]

Возрождение спейс-рока 1990-х годов началось с шугейза, дрим-попа и связанных с ними инди-жанров, а также первой волны построка. В Великобритании и США оно включало такие группы, как Spacemen 3, Loop[англ.][12], Spiritualized[13], Quickspace, Flying Saucer Attack[14], Failure[15], Colour Haze[англ.], Acid Mothers Temple[англ.][16][17], The Telescopes и Ozric Tentacles[18].

В Филадельфии существовала локальная сцена спейс-рока под названием психодельфия (англ. Psychedelphia), в которую входили Bardo Pond[19], Aspera[англ.][19], Asteroid No. 4[19], Azusa Plane[англ.][19], и the Lilys[19].

В середине 1990-х годов в Америке появилось несколько групп, основанных на стиле спейс-рока Hawkwind и Gong. Некоторые из этих групп подписали контракт с Cleopatra Records, которая затем выпустила многочисленные сборники спейс-рока. Начиная с 1997 года Дэвид Аллен из Gong вместе с участниками Hawkwind, Clearlight и Blue Öyster Cult начал выступать с Spirits Burning[англ.], студийным проектом, созданным для чествования спейс-рока.

Фестивали Strange Daze с 1997 по 2001 год демонстрировали американскую сцену спейс-рока на трехдневных фестивалях под открытым небом. Мичиганская сцена космического рока включала Burnt Hair Records[англ.], Darla Records[англ.] и такие группы, как Windy & Carl[англ.], Mahogany[англ.], Sweet Trip[англ.], Füxa[англ.] и Auburn Lull[англ.]. Это было современное движение традиционного звучания «спейс-рока», получившее название Детройт-спейс-рок (англ. Detroit Space Rock).[20]

2000-е — наше время

[править | править код]

К группам, появившимся в новом тысячелетии относятся Eternal Tapestry[англ.][21], Lumerians[22], Oceansize[23], Kikagaku Moyo[англ.][24], Föllakzoid,[25] Hedersleben[26], Øresund Space Collective[27]. Стало много представителей смешивающих спейс-рок и стоунер-рок, как, например, Kinski[англ.], Causa Sui[англ.][28], Earthless[29]. Появились также группы альтернативного рока, которых пометили тегом «спейс-рок», как, например, Muse[30], Angels & Airwaves[31][32], Starset.

Представители

[править | править код]

Источник Ultimate Guitar опубликовал список из 7 самых лучших альбомов спейс-рока:[33]

Спейс-диско

[править | править код]

К представителям спейс-диско относят Space, Zodiac.

Спейс-метал

[править | править код]

Журнал Loudwire среди представителей спейс-метала (англ. space metal) отметил Voivod[34], Galactic Cowboys[англ.][34], Kyuss[34], Monster Magnet[34], Clutch[34], Samael[34], Orange Goblin[34], The Sword[34], Vattnet[англ.][34], Vektor[34], многие из которых являются также представителями стоунер-метала. Журнал Decibel выделил космический блэк-метал (англ. Cosmic Black Metal) с такими представителями, как Kaon[35], Lumnos[35], Mesarthim[35], Offenbarung[35] и Darkspace[35].

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 3 4 5 Space rock. AllMusic. Дата обращения: 9 марта 2017.
  2. Nickson, Chris. Shapeshifter – Gong | AllMusic. allmusic.com. Дата обращения: 11 ноября 2018.
  3. Joe Meek: The RGM Legacy. Дата обращения: 7 января 2021. Архивировано из оригинала 8 октября 2012 года.
  4. Nicholas Schaffner, "Saucerful of secrets: the Pink Floyd odyssey", (Dell, 1992), ISBN 0-385-30684-9, p.66.
  5. Interstellar Overdrive - Pink Floyd | AllMusic
  6. 1 2 Adelt, 2016.
  7. Seabrook, Thomas Jerome. Bowie in Berlin: A New Career in a New Town. — Jawbone Press, 2008. — P. 85. — ISBN 978-1-906002-08-4.
  8. 1 2 Bloomsbury Encyclopedia of Popular Music of the World, Volume 11. — Bloomsbury Academic, 2017. — P. 177.
  9. Harden, Alexander C (2016-12-31). Kosmische Musik and its Techno-Social Context. IASPM Journal. 6 (2): 154–173. doi:10.5429/2079-3871(2016)v6i2.9en. Дата обращения: 2017-08-18.
  10. Space Ritual - Hawkwind | Album | AllMusic
  11. Эрлевайн, Стивен Томас. Spacemen 3 Biography (англ.). allmusic.com. AllMusic.
  12. Jason Ankeny. Loop Biography (англ.). allmusic.com. AllMusic.
  13. Jason Ankeny. Spiritualized Biography (англ.). allmusic.com. AllMusic.
  14. Jason Ankeny. Flying Saucer Attack Biography (англ.). allmusic.com. AllMusic.
  15. Reyes-Kulkarni, Saby. Failure – The Heart Is a Monster. Pitchfork (1 июля 2015). Дата обращения: 15 июля 2015.
  16. Ferreira, Carlos. 'When Evil Worlds Collide', Acid Mothers Temple & Space Paranoid @Galeria Zé Dos Bois, 03/11. It's Psychedelic Baby! Magazine (12 ноября 2013). Дата обращения: 31 января 2023. Архивировано 27 февраля 2018 года.
  17. Staff. Acid Mothers Temple & the Melting Paraiso U.F.O (JP) + Family Men. This Is Gothenburg (5 ноября 2022). Дата обращения: 31 января 2023.
  18. Ozric Tentacles – Freakbeat 1990. Ozrics.elementfx.com. Дата обращения: 30 марта 2022. Архивировано из оригинала 9 января 2018 года.
  19. 1 2 3 4 5 Steve Huey. Bardo Pond Biography (англ.). allmusic.com. AllMusic.
  20. THIRD MAN RECORDS RELEASES SOUTHEAST OF SATURN: COMPILATION OF MICHIGA – Third Man Records – Official Store. thirdmanrecords.com. Дата обращения: 30 октября 2024.
  21. Ham, Robert. Eternal Tapestry Talk Atmosphere, New Album 'Wild Strawberries,' and Recording Over Phish Cassettes (амер. англ.). Noisey. Vice Media (29 января 2015). Дата обращения: 15 июля 2024.
  22. Ian S. Port (2011-04-22). Lumerians Talk Video Projections, Recording in a Church, and "Space-Rock". SF Weekly. Дата обращения: 15 мая 2011.
  23. Steve Huey. Oceansize Biography (англ.). allmusic.com. AllMusic. — «Eclectic British rock band from the 2000s whose influences range from alternative and space rock to shoegaze and progressive music.»
  24. Tim Sendra. Masana Temples Review (англ.). allmusic.com. AllMusic. — «After building a solid backlog of unpredictable records that flowed through jazz, psych, prog, and space rock territory like cosmic drifters, Japanese combo Kikagaku Moyo settle down a little bit on 2018's Masana Temples, and come up with their most unified and cohesive record yet.»
  25. Jason Lymangrover. Föllakzoid Biography (англ.). allmusic.com. AllMusic. — «Initially playing an aggressive, heavy form of space rock on their self-titled 2009 debut, the band's sound gradually became more streamlined and techno-influenced on releases such as 2015's III.»
  26. Fred Thomas. Hedersleben Biography (англ.). allmusic.com. AllMusic. — «The proggy space rock experiments of Bay Area band Hedersleben took shape in 2011 during a cosmic jam session -- in a small German village of the same name -- between U.K. Subs founding member Nicky Garratt and Embryo bassist Uve Müllrich.»
  27. Sean Westergaard. Øresund Space Collective Biography (англ.). allmusic.com. AllMusic. — «Taking their cues from old-school space rockers like Hawkwind and Pink Floyd, they've issued a steady stream of all-instrumental, all-improvised space jams since the mid-2000s.»
  28. CAUSA SUI discography and reviews
  29. EARTHLESS discography and reviews
  30. Simpson, Dave. Muse, Black Holes and Revelations (англ.). The Guardian. Guardian Media Group (30 июня 2006). — «Black Holes and Revelations has the usual industrial dollop of space-metal lunacy but Bellamy's musical vision has undergone a big bang.» Дата обращения: 11 октября 2011. Архивировано 8 февраля 2012 года.
  31. Crane, Matt. You'll want to hear this new Angels & Airwaves song "over and over again". Alternative Press (17 ноября 2014). Дата обращения: 28 декабря 2017.
  32. Goodman, William. Tom DeLonge Talks Angels & Airwaves Tour. Spin (19 февраля 2010). Дата обращения: 28 марта 2015.
  33. Top 7 Essential Space Rock Albums
  34. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Great Space Rock + Metal Albums You Need to Know
  35. 1 2 3 4 5 Decibel’s Top 5 Cosmic Black Metal Albums

Литература

[править | править код]