CURE キュア 电影

黑泽清亦是间宫的同谋。流动的水、跳动的火、开关的灯完成故事内的催眠，而噪杂的环境音、冷漠幽暗的封闭空间、固定机位缓慢运动的长镜头、反高潮的凶杀处理则是对观众的催眠。无可挑剔的调度之下文本也值得发掘，吸烟、生肉、洗衣机，恶意潜藏于平静机械的日常之中，“你是谁”亦是世纪末信仰崩塌的日本社会中对每一个怀有精神创伤和存在危机的个体的质问，在剥去所有的符号和标签之后，暴力也许才是通向本我的最终途径。//妻子上吊和最后餐厅吃饭两段，无以言说的喜爱。

很喜欢妻子上吊那段镜头，诡异惊悚感拉满了

【A】黑泽清的［物质］三部曲补标。先由蓝胡子的故事点出凶杀与谜团，而后便是警察/旁观者的侦探部分：以如此理性的沟通氛围去面对凶杀者对凶杀事件的迷茫与错乱，甚至还有在平静中暴发的崩溃状况。而间宫的角色则更加清晰，在环境音与失忆质问的笼罩下强调催眠与诡异的魅力：有关话语影响/入侵他人的行动本义，以及火、水、光、暗的元素操纵。之后有趣的地方来了，高部从粗暴的打掉火机到之后借声音的破招，却在对间宫以牙还牙的“火杀”被暗中的水滴熄灭，全片平静且诡异的影像视感在这一刻终于到达顶峰，这些不可捉摸的自然/物质之力才是“催眠”的基本/最后一步（水克火，光与暗的共存）。于是在超现实和探索的共通下，高部杀死了间宫，并继承了他的意志，而烟与光也笼罩在下一场凶杀中，至直黑暗。到此，我也不需要再多说多想什么。

间宫既非承载秘密的实体，亦非绝对他者，而是作为一面反射他人潜意识的镜面。其空心化特质作为象征秩序的裂隙，不断触发被规训的创伤性真实。被催眠者表面自主的行为，实为社会规约遮蔽下恶念的具象，这种恶念即集体无意识在压抑机制失效后的必然溢出。黑泽清对影像本体的探索体现为物理-心理空间的双重解构。幽灵视角隐匿于门框与反光体之后，消弭观者与被观者的分野——正如审讯室内对峙的间宫与高部，在镜像中悄然完成身份置换。催眠仪式实质是物质符号的重组系统，火、水、灯剥离原属性成为触发意识裂变的媒介。以声视轨迹构建出超越语义的共振频率，直接作用于神经元震颤。低频环境音则形成连接私人领域与公共空间的潜意识纽带（如洗衣机轰鸣从家庭逃逸至工厂）。物质振动与拟像形态彼此渗透，电影本身便幻化为一场催眠术的展演。

胸前有X型标记，双手双脚交叉的猿猴干尸是对整个文明社会的亵渎。间宫以人类的身体行走于世间，实际上他已经是魔的使徒。而高部最后正襟危坐地坐在餐厅大吃牛排，他也背离了人之道。一直就没停下来过的洗衣机滚筒声、雨声、碰撞声让我十分烦躁。浑身刺挠，也许只有坠入另一个世界才能够获得永远的平静吧。

无可置否的模范标杆级影像，在表面的完璧之下还有很值得深挖的潜文本。间宫如一面镜子般反射出时代的症候，你就像无法否认自我一样难以压抑住内心的暗面，仅是稍微一瞥就会被操控

压抑紧张，疯狂，无论是凶手还是其他人都好烦

心理恐怖向的犯罪惊悚片。空洞的杂音，昏暗的场景，以神秘主义为引，对秩序与个人的CURE，这便是电影的主题。冷峻的氛围塑造，压抑的镜头运用都非常有特色。在集体高压社会中，不断压抑自我的人的内心究竟是什么样的？奥姆真理教的诞生与灭亡也许给出了答案，而黑泽清巧妙地捕捉了那个时代的社会残留的影子，并将它具象化。越是服从集体，压抑自我，内心深处的恶意与暴力也愈发增殖，悄无声息地积攒，最终成为人格深处无法直视的暗面。即便传播恶意的间宫已死，X仍将继续传递下去，直到永远。

今天6点多起来乘第一班高铁，可能是太累了，没啥感觉

作为一部描述用催眠术进行心理暗示来杀人的心理恐怖电影，大部分镜头却始终以远景镜头如幽灵一般冷漠的注视着人物，在远处跟随人物横移，伫立着以固定镜头静待人物自大全景中走过，而对于人物内面的侦查，则通过催眠师间宫简单的几句话，人物眼镜的特写，眼睛视线所导向的火光与水流的特写来实现人物意识与内面的投射，空间亦成为了人心被神秘未知的恐惧与内在异化的疯狂所吞噬的折射，对于声音的运用也是恐惧氛围出色的一环，强调环境自然音的轰鸣，也是对于日常生活中隐匿的不稳定感与不安的挖掘，对声音与大景别的运用，让平淡无奇的日常风景成为孕育不安的奇境。